画家邱汉桥带你走进传世名画背后的故事
《蕉林酌酒图》，明代，陈洪绶，绢本设色，纵.2厘米，横厘米，现藏于天津艺术博物馆。
名画鉴赏
明代陈洪绶《蕉林酌酒图》
明末时期的诸暨，有一个喜欢画人物像的少年。传说，他曾闭门十日，在杭州临摹北宋著名画家李公麟的七十二贤石刻，出来后问别人：“怎样？”人们回答说：“很像。”他很高兴，却转身又闭门十日临摹，出来后问别人：“怎样？”人们回答说：“不像了。”他听了更高兴。人们不解，他却解释说：-我已经从形似进步到了神似。”这位既尊重传统而又敢于突破的画家就是陈洪绶，他流传下来的《蕉林酌酒图》等人物画作，对后世产生了深远影响。
明代陈洪绶《蕉林酌酒图》局部
陈洪绶的主要艺术成就在画人物上，堪称独霸当时的人物画坛。他根据不同的题材选取不同的绘画技法，比如在表现英雄人物时，采用折笔或粗渴之笔，但在表现文士美人时则采用细圆之笔，以游丝描表现人物的高古气质，这对中国传统人物画法产生了深远影响。评论者称陈洪绶的人物画在力量气局等方面超过了唐寅、仇英等人。《蕉林酌酒图》是其人物画的代表作之一。
明代陈洪绶《蕉林酌酒图》局部
《蕉林酌酒图》中描绘了一丛硕大的芭蕉下，一文人高士倚案而坐，他右手举着酒杯，跷着腿，神态闲适地独自畅饮，怡然自得，画的前方有两位侍候他的女性在烹茶。画家着重刻画人物的思想感情，三人神态自如，气质高古，衣纹线条细劲流畅，潇洒飘逸，极具功力。园林环境清凉雅致，作为背景的芭蕉造型夸张，极富装饰性，湖石灵秀、花草清幽，情趣盎然。
明代陈洪绶《蕉林酌酒图》局部
陈洪绶的人物画随着年龄、境遇的改变而有所不同。陈洪绶禀性孤傲倔犟又愤世妒俗，明没后，陈洪绶在绍兴云门寺落发为僧，晚年在绍兴、杭州等地以卖画为生，同时学佛参禅。因此，壮年时期陈洪绶的人物画开始由“神”人“化”，晚年时所画人物愈臻化境，在线条清圆细劲的基础上又增添疏旷散逸之感。在中国艺术史上，陈洪绶堪称是一位光彩熠熠的伟大画家，其艺术风格在中国人物绘画的宝库留下了浓墨重彩的一笔。
名家小传
明代陈洪绶《蕉林酌酌酒图》局部
陈洪绶（-年）字章侯，幼名莲子，号老莲，别号小净名，老迟、悔僧、云门僧等，今浙江诸暨市枫桥镇陈家村人。陈洪绶出生于一个官宦世家，幼年时就显示出聪颖的天性，诗文书画样样精通。后入京奉命临摹历代帝王像，因技艺精湛、品格高古奇诡而名扬京华，与当时的著名画家崔子忠并称为“南陈北崔”，更被当代国际学者评选为“代表17世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。